WROCK FOR FREEDOM – DZIEŃ NIEPODLEGŁOŚCI

Kolejna edycja festiwalu „WROCK FOR FREEDOM – DZIEŃ NIEPODLEGŁOŚCI” odbędzie się w najbliższy weekend (10 oraz 11 listopada) we wrocławskiej Hali Stulecia. Koncerty zostały zorganizowane przez Stowarzyszenie Wspierania Inicjatyw Kulturalnych „Nasze Miasto Wrocław” z okazji obchodów rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości. Gwiazdami festiwalu będą: DŻEM, IRA, Happysad, Lady Pank oraz Kombi. Koncerty zarówno w sobotę jak i niedzielę rozpoczną się o godzinie 18. Bilety do kupienia w serwisie eBilet.pl, kasie biletowej Hali Stulecia, na stronie organizatora festiwalu oraz salonach Empik, Saturn i Mediamarkt.

Więcej o muzyce. Sprawdź!

Dzień przed uroczystą, 100. rocznicę odzyskania przez Polskę niepodległości zagrają: DŻEM, IRA oraz Happysad. Publiczność w każdym wieku będzie mogła wraz z zespołami pobawić się do kultowych utworów, znanych kilku pokoleniom. „Wehikuł czasu, ” Cegła”, „Sen o Victorii” – Dżemu, „Nadzieja” zespołu IRA, czy „Zanim pójdę” Happysadu to tylko niektóre z propozycji, które pojawią się na festiwalu.

11 listopada dla publiczności zagra Kombi. Członków zespołu: Grzegorza Skawińskiego oraz Waldemara Tkaczyka i Jana Plutę łączy już ponad 40 lat współpracy scenicznej. Tego samego dnia wystąpi również zespół Lady Pank, który zagra utwory ze swojej pierwszej płyty Lp1. To z niej pochodzi większość przebojów grupy: „Kryzysowa narzeczona”, „Mniej niż zero” i „Zamki na piasku”. Będzie to najgłośniejsza oraz najbardziej huczna edycja festiwalu „WROCK FOR FREEDOM”.

Noam Vazana zagra we Wrocławiu (05.08.2018)

Podczas imprezy “Muzyczne Lato w Synagodze Pod Białym Bocianem” wystąpi Noam Vazana (Izrael/Holandia). Grająca na puzonie i fortepianie utalentowana wokalistka zaprezentuje bliskowschodnie i północno-afrykańskie żydowskie melodie. Koncert rozpocznie się w niedzielę 05.08.2018 r. o g. 18:00 w Centrum Kultury i Edukacji Żydowskiej w Synagodze Pod Białym Bocianem, Włodkowica 5a, Wrocław.

Pochodząca z Izraela, mieszkająca w Amsterdamie Noam Vazana to artystka liryczna, subtelna i hipnotyzująca. Podczas występu we wrocławskiej synagodze zaprezentuje publiczności bliskowschodnie i północnoafrykańskie utwory oraz własne kompozycje. W niezwykły sposób łączy fascynujący wokal z żywiołową grą na puzonie i fortepianie.

W 2015 roku album “Love Migration” znalazł się na szczycie 20 najlepiej sprzedających się albumów iTunes, natomiast “Nani” wyróżniony został prestiżową nagrodą sefaradyjską w roku 2017.

Chcesz więcej? Lao Che zagra we Wrocławiu!

W ostatnich latach występowała na najważniejszych festiwalach jazzowych, między innymi: North Sea Jazz Festival, Roccella Jazz, Jazzahead. Jej głos porównywany jest z wokalem Niny Simone czy Mercedes Sosy. Ma na swoim koncie występy z artystami, takimi jak: John Clayton, Katie Melua, Bobby Mcferrin, Terell Stafford.

źródło: mat.pras.

Hartyga czyli rock, jazz i tuwińskie pieśni ludowe

W najbliższy wtorek we Wrocławiu pojawi się psychodeliczna, etno-rockowa grupa HARTYGA, która stała się znana dzięki połączeniu narodowych tuwińskich melodii i rockowej stylistyki. Ich elektryzująca, charakterystyczna i nowoczesna muzyka potrafi wywrzeć duże wrażenie na słuchaczach. Na letniej trasie zespołu znajdują się m.in. Koszyce, Nisz i Budapeszt. 7 sierpnia o 19:00 zagrają w Imparcie, gdzie zaprezentują utwory z debiutanckiej płyty „Agitator”, a także z nadchodzącego albumu „Amyrsanaa”.

Zobacz więcej w dziale MUZYKA

HARTYGA to zespół założony w 2003 w Kyzył, stolicy Republiki Tuwy w Federacji Rosyjskiej. Jego pierwszy skład tworzyli absolwenci Kyzyl Art College – Sergek Sandyk, Nachyn Chorev, Naiys Dulush, którzy po zajęciach spotykali się, by tworzyć własną mieszankę rocka, jazzu i tuwińskich pieśni ludowych. Pierwszy koncert zagrali w akademiku Tuva State University i tuż po nim przybrali nazwę MOM. Rok później uczestniczyli w tuwińskim festiwalu muzycznym Ustuu-Khuree, gdzie headlinerem był legendarny Sun Ra ze swoim zespołem Arkestra. Występ ikony modern jazzu zmienił ich postrzeganie muzyki i zainspirował do eksperymentowania oraz ubogacania twórczości. Z czasem zespół zmienił nazwę na HARTYGA (w języku tuwińskim nazwa oznacza „Sokoła”). Pierwszy koncert pod nową nazwą grupa zagrała w 2008 roku na festiwalu Ustuu-Khuree.

W styczniu 2016 wydali EPkę “Megechi Kham”. Jej tytuł pochodzi z piosenki o tuwińskim bardzie Alexandrze Sarzhat – oolu. W tym samym roku, w listopadzie nakładem najstarszej rosyjskiej wytwórni Soyuz ukazał się album „Agitator”. W nagraniu obu wydawnictw uczestniczył Albert Kuvezin, znany wokalista i gitarzysta, którego zasługą są nawiązania do psychodelicznego rocka w twórczości HARTYGI.

Jako headlinerzy zagrali m.in. na festiwalu “Etnosoi!” w Helsinkach, „Travel to Christmas” w Moskwie, czy “The Heart of Eurasia” w Ufie. Mają na swoim koncie również Grand Prix festiwalu “From Yyr” w Chakasji czy otwarcie festiwalu “UralTerraJazz” w Kamyszłowie. Ruszyli w trasę koncertową w 2016 i podbili serca słuchaczy m.in. z Moskwy, Sankt Peterburga, Jekaterynburga, Nowosybirska, Krasnojarsk, Omska, Ufa, Tweru, Permu i innych rosyjskich miast.

źródło: mat.pras.

Dagadana w Audycji Muzycznej Radia Rodzina

Zespół Dagadana w 2018 r. obchodzi 10 rocznicę owocnej działalności muzycznej. W wakacyjnym cyklu Audycji Muzycznych w Radio Rodzina zaprezentowano drugą płytę zespołu “Dlaczego nie” z 2011 roku. Opowie o niej Dana Winnicka – współtwórczyni zespołu. Rozmawia Janusz Gajdamowicz.

Dagadana – historia

Dagadana to polsko-ukraińsko-amerykańska grupa muzyczna. W muzyce zespołu pojawiają się różne style, takie jak jazz, folk i elektronika. Muzycy tworzący grupę poznali się na warsztatach jazzowych w Krakowie.

Szukasz więcej informacji o muzyce? Kliknij.

Dagmara Gregorowicz – wokal, elektronika. Pochodzi z Poznania, jest absolwentką Studium Piosenkarskiego im. Czesława Niemena w Poznaniu. Jest laureatką stypendiów Marszałka Województwa Wielkopolskiego w dziedzinie kultury.

Dana Vynnytska – wokal, pianino. Pochodzi ze Lwowa, gdzie ukończyła Wydział Kompozycji na Konserwatorium Lwowskim. Jest laureatką programu stypendialnego Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Gaude Polonia.

Mikołaj Pospieszalski – kontrabas, skrzypce. Pochodzi z Częstochowy, jest studentem Wydziału Jazzu Akademii Muzycznej w Krakowie. Syn Marcina Pospieszalskiego.

Frank Parker Jr. – perkusja. Pochodzi z Chicago, współpracował m.in. z Patricią Barber, Kurtem Ellingiem, Randym Breckerem i Johnem Patituccim. Był członkiem zespołu Jazz Studio Orchestra.

Bartosz Mikołaj Nazaruk – perkusja

Źródło: radiorodzina.pl
Fot. Janusz Gajdamowicz

Brave Festival 2018 – Widzialni/Niewidzialni

Tegoroczna edycja Brave Festival 2018 (13-22 lipca 2018 we Wrocławiu) – to jedno z najciekawszych festiwali w Polsce tworzonego przez odważnych dla odważnych. Czeka nas 10 dni z muzyką, tańcem, performancem z najdalszych zakątków świata. Tegoroczna (13.) edycja pod hasłem „Widzialni/Niewidzialni” odkryje przed widzami szereg nieznanych, zaskakujących, nieraz szokujących zjawisk.

Chcesz więcej muzyki? Kilknij.

Trzecia płeć z Meksyku, sugestywna muzyka oraz spektakle z Afryki i Ameryki Południowej, mistrzowie akrobacji breakdance, dwie taneczne konfrontacje, 20 filmów i konkurs – program zapowiada się intrygująco. Bilety w sprzedaży – cały dochód jest przekazywany na rzecz fundacji ROKPA, która wspiera edukację dzieci w Tybecie.

Grzegorz Bral, twórca i dyrektor artystyczny o tegorocznej edycji Brave Festival 2018:

W sumie we Wrocławiu zaprezentuje się 13 grup i artystów z Tanzanii, Kenii, Kongo, Syrii, Meksyku, Brazylii, ale nie tylko. Wśród zaproszonych artystów są m. in.: ILL-Abilities – międzynarodowa grupa tancerzy breakdance dotkniętych niepełnosprawnością, pokaże, jak fenomenalne możliwości ma ludzkie ciało; po raz pierwszy w Europie Albino Revolution Cultural Troupe (ARCT) z Tanzanii zaprezentuje swoją sztukę jako narzędzie w walce przeciwko ubóstwu, dyskryminacji i wykluczeniu społecznemu; Menes la Plume – wszechstronny muzyk łączący hip-hop, rap z elementami world-music, poeta z Kongo, a jednocześnie polityczny uchodźca z obozu w Malawi;

Dokładny program Brave Festival 2018 znajduje się tutaj: https://www.bravefestival.pl/pl/editions/2018/events/main-programme

Ścieżce głównej towarzyszy 12. Przegląd Filmowy Brave: Forbidden Cinema – 20 filmów z całego świata „bez pudru”, ale warsztaty i spotkania z artystami.

inf.pras./gk

Lao Che zagra we Wrocławiu (KONCERT)

Zapraszamy na koncert promujący nową płytę zespołu LAO CHE pt. Wiedza o Społeczeństwie.

 Przez ostatnie trzy lata intensywnie koncertowali z wydawnictwem „Dzieciom”. Pojawili się na najważniejszych festiwalach w Polsce oraz w największych klubach w kraju. Wiosną powrócą z kolejnym, siódmym w swoim dorobku albumem zatytułowanym Wiedza o Społeczeństwie i wyruszą w nową trasę koncertową.

Na nowej płycie zespół sięga do brzmień mogących kojarzyć się z muzyką rozrywkową lat osiemdziesiątych jednak podanych w charakterystyczny dla twórczości zespołu przetworzony sposób, nawiązujący do wielu gatunków muzycznych. Za produkcję płyty ponownie odpowiada Piotr „Emade” Waglewski oraz Filip „Wieża” Różański.

Do zespołu dołączył nowy muzyk – Karol Gola (saksofon barytonowy, klawisze, flet) znany między innymi z zespołów Pink Freud czy Jazzombie. 
Tytułowa Wiedza o Społeczeństwie to saga o ludzkich perypetiach. Poczynania ludzi – ich słabości, obawy, wątpliwości, uczucia, spostrzeżenia i marzenia ukazane z perspektywy Człowieka, Polaka, Ziemianina.



Zespół Lao Che występuje w składzie:

Rafał Borycki – bas, wokal
Mariusz Denst – sampler, wokal
Hubert Dobaczewski – wokal, gitara
Maciek Dzierżanowski – instrumenty perkusyjne, Sammler, wokal
Michał Jastrzębski – Szwed – perkusja
Karol Gola- saksofon, flet, klawisze
Filip Różański – instrumenty klawiszowe, wokal

Data:
1 grudnia 2018, 20:00

Lokalizacja:
Zaklęte Rewiry
ul, Krakowska 100
50-427 Wrocław

Wykonawca:
Lao Che

Bilety:
Bilety: 55-70 PLN

źródło: pik.wroclaw.pl